Vanessa Kirby, Katherine Waterston ve yönetmen Mona Fastvold, The World to Come’daki anlatılmamış tarihleri ​​keşfetme konusunda

(İmaj kredisi: Bleecker Caddesi)

Yalnızlık ve izolasyon, bizi büyük ölçüde içeride ve yalnız tutan bir pandemi sayesinde geçtiğimiz yıl hepimizin hayatında oldukça yaygın temalar oldu. The World to Come’daki karakterler çiftçiler (ve onların eşleri), bu yüzden içeride fazla zaman harcamazlar ve tamamen yalnız da sayılmazlar, ancak film sert zeminde başladığında kesinlikle tecrit edilmiş durumdalar. New York’un yukarısındaki 19. Yüzyıl sınırı.

Yönetmen Mona Fastvold GamesRadar+’a “Şimdiye geçmişin merceğinden bakmaya mecbur olduğumu düşünüyorum” diyor. “Ve bence bunun bir kısmı, benim için, tarihin bir parçası olduğunu iddia etmeye ve bu hikayeler her zaman olmuştur demeye mecbur hissetmenizdir… şu anda, bunu nasıl yapacağımı bilmiyorum… Bu yüzden geçmişe de çok çekildiğimi hissediyorum, çünkü belki de bana, böyle bir insan deneyimini tasvir etmenin daha doğrudan ve saf bir yolu gibi geliyor.”

The World to Come, çiftçi Dyer’ın (Casey Affleck) mutsuz karısı Abigail’i (Katherine Waterston), kasvetli bir kış sırasında küçük çocuklarının yasını tutmak ve topraklarından geçinmek için mücadele ederken takip eder. Ardından Tallie (Vanessa Kirby) ve kocası Finney (Christopher Abbott) komşu çiftliğe taşınırlar ve her iki kadın için de dostluk ve ardından romantizm çiçek açmaya başlayınca her şey değişir.

Görüldüğünü ve duyulduğunu hissetmek #

(İmaj kredisi: Bleecker Caddesi)

Abigail’in yalnızlığının çoğu, amaç duygusunun, özellikle de tek çocuğunu kaybetmesinden bu yana, kocasının etrafında dönmesi gerçeğinden kaynaklanmaktadır. Waterston, “[Senaryonun] ilk sayfasında Abigail, kocası için bir varlık olarak tanımlanıyor ve ilişkiyi tanımlamak için kullanılabilecek tüm kelimelerin, bu kelimenin ne kadar ilginç ve zengin olduğunu düşündüm” diyor. “Ve sanırım gerçekten aklımı başımdan alan ilk şey buydu. Varlık olmak ne anlama geliyor? Bu kelimenin hem olumlu hem de oldukça olumsuz bir çağrışımı var mı? Biri size her yönden derinden bağımlı mı? ? Yoksa esasen mülk müsünüz? Sadece başka bir araç mı?”

Ancak Tallie daha inatçıdır, ancak bu her zaman onun lehine sonuçlanmaz. Kirby, GamesRadar+’a “Tallie’nin ne kadar devrimci olduğunu sevdim” diyor. “Sık sık o zamanlar bundan çok daha fazlasını yapabilen ve kendilerini ifade etmek isteyen bu kadar çok kadının nasıl olabileceğini düşündüm. Ve hem aşkta hem de sahip oldukları seçimlerde bunu asla başaramadılar ve bilirsiniz. , kendini ifade etme ya da yaratıcı ifade. Bence [film] iki kadının görüldüğünü ve birlikte duyulduğunu ve yaşadığını, bilirsin ve neşeyi gerçekten hissettiği o kısacık anı temsil ediyor.”

Film, Romanya’da, filmde görülen kadar ıssız ve güzel bir manzarada çekildi. Kirby, “Bir stüdyoda olmadığı için çok minnettardım, çünkü asla üzüntü ve izolasyon hissinin ve ardından yerler arasındaki coğrafyanın ve yalnızlığın yerini alamazdın” diyor. “Her gün yola çıkmak için kelimenin tam anlamıyla yürüyüş yapmak zorunda kaldık. Ve bu yüzden gerçekten biraz vahşi doğada olduğumuzu hissettik, bilirsiniz, o zaman o sınırdaki insanların hissedeceği gibi, bazen miller ve miller varmış gibi. İnsanlar ve sahip olduğunuz tek şey, bir nevi zincirle bağlı olduğunuz ev ve o zamanlar evli olan iki kişi arasındaki ekonomik düzen.”

(İmaj kredisi: Bleecker Caddesi)

(İmaj kredisi: Universal Studios)

Eski yönetmen M. Night Shyamalan, Lost’tan daha çok Alacakaranlık Kuşağı olan “deneysel” ada gizeminden bahsediyor

Filmin senaryosunun çoğu, bir seslendirme aracılığıyla duyduğumuz Abigail’in günlük girişlerinden oluşuyor. Waterston, “İnsanların filmlerde anlaşılmazlığı sunmaya cesaret etmesi, elbette ki hepimiz bununla mücadele ettiğimiz için harika bir yazının başka bir işareti olduğunu düşünüyorum” diyor. “Ancak bunu filmde iletmek oldukça zor, özellikle de dış görünüşün oldukça basit ve sınırlı görünebileceği ve iç dünyaların aynı anda aktif, zengin ve duygu dolu olabileceği fikri. Ve bu nedenle, açıkçası, seslendirme kullanımı gerçekten yardımcı oluyor. Bununla.”

Şöyle ekliyor: “Yine de filmlerde seslendirme çoğu zaman bir koltuk değneği olarak kullanılıyor veya senaryoda garanti altına alınan kafa karıştırıcı kısımları açıklamaya yardımcı olmak için bir şeye takılıyor. Ve bu çok derinden iç içe geçmişti ve gerçekten çok dikkatli bir şekilde işlenmişti. , diğer oyuncularla olan sahnelerdeki bu sessizlik ve sonra bu zengin iç dünya arasında bir denge kurmaya çalışmak… O sahneleri oynamayı çok sevdim çünkü sınırlama ve anlaşılmazlık ve insanın bağlantı kurma mücadelesini çok zengin ve oynaması eğlenceli, bilirsiniz. , ve anlamaya çalışmak için harika bir meydan okuma, birini nasıl reddedebilirim ya da hiçbir şey söylemeden onları nasıl davet edebilirim?”

Filmde kelimelerin olmadığı pek çok an var ve işte o zaman filmin müziği kendine geliyor. Fastvold, senaryoyu alır almaz besteci Daniel Blumberg ile yakın çalıştığını söylüyor. “Biz biraz çekim yaparken sete geldi ve çalıştı ve gerçekten de manzaradaki bazı doğal seslerden ilham aldı” diyor. “Ve Katherine [Waterston] tüm seslendirmelerin hurda kayıtları gibi erken kayıt seslerini yaptı. Bu yüzden Daniel bununla çalışıyordu, çünkü gerçekten müziğin, ses tasarımının ve seslendirmenin tamamen bir araya getirilip tek bir ses haline getirilmesini istedim. bir diğer.”

Buzdağının tepesi #

(İmaj kredisi: Bleecker Caddesi)

Sanırım anlatılmamış geçmişlerimiz hakkında çok şey düşündüğümüz ilginç bir andayız.

Gelecek Dünya, tarihi bir ortamda romantik ve cinsel bir ilişki içinde olan iki kadını gösteren ilk film değil ve bu film ile Francis Lee’nin Ammonite veya CÉline Sciamma’nın Portresi arasında – muhtemelen haksız veya yanlış yönlendirilmiş karşılaştırmalar olsa da – karşılaştırmalar yapılabilir. Ateşli Bir Kadının Portresi. Waterston, “Bu tür eğilimlerin neden olduğunu bilmiyorum. Ama bence ilginç bir andayız ve anlatılmamış geçmişlerimiz üzerine çokça kafa yoruyoruz,” diyor. “Ve bence muhtemelen 20 yıl kadar önce yanlış bir fikir vardı ya da öyle bir şey vardı ki, ah, bu hikayeler olsaydı anlatacaktık, özellikle kaydedilmemiş tarihler hakkında bir tür gerçek tembel kaçış.”

Şunları ekliyor: “Araştırmamda, ortaçağ rahibelerinin günlüklerine, ortaçağ lezbiyen rahibelerinden gelen aşk mektuplarına rastladım. Dolayısıyla bu tür hikayelerin fantezi olduğu fikri saçma ve bence kültür, kesinlikle sanatta bizleri kabul ediyor. beyaz adamın bakış açısının ötesinde, zengin bir şekilde, geçmişlerimizi ve geçmişlerimizi eksiksiz bir şekilde keşfetme buzdağının ucundayız.”

Bu buzdağının görünen kısmıysa, kuşkusuz aşağıda keşfedilmeyi bekleyen derinlikler var ama Abigail ve Tallie’nin hikayesi yüzeye çıkmaya fazlasıyla değer. Gelecek Dünya, Amerikan rüyasının peşinde koşmaya sıklıkla eşlik eden sertliği alıyor ve bize başkalarıyla kurduğumuz bağlantıların bu sertliği nasıl yumuşatabileceğini gösteriyor – Fastvold’un 19. Yüzyıl kırsal New York’unun merceğinden ustaca aktardığı her daim yeşil temalar.

The World to Come 23 Temmuz’da İngiltere sinemalarında vizyona giriyor. Şu anda ABD’de istek üzerine izlenebiliyor.