Brad Pitt’in en iyi 32 film hareketi

“Brad Pitt” ismi uzun zamandır Hollywood’da başrol başarısıyla eşanlamlı. Bu kadar çok unutulmaz filme imza attığına göre, bunun nedenini tartışmak için çok az neden var. Peki ama hangi filmler onun beyazperdedeki en iyi anlarını içeriyor?

Oklahoma’da doğan ve Missouri’de büyüyen Brad Pitt, Missouri Üniversitesi’nden mezun olmasına sadece iki hafta kala, Hollywood’a girmeye aday pek çok kişinin yaptığı ve yapmaya devam edeceği şeyi yaptı: Bavullarını topladı ve Los Angeles’a taşındı.

Growing Pains, Dallas, 21 Jump Street ve korku antolojisi dizisi Freddy’s Nightmares gibi dizilerde küçük konuk rollerle başlayan şöhreti, Ridley Scott’ın 1991 yapımı draması Thelma & Louise’deki yakışıklı otostopçu rolüyle arttı. Robert Redford’un yönettiği 1992 yapımı A River Runs Through it filminde başrol oynadıktan sonra Brad Pitt’in kariyeri kaçak bir tren gibi yükseldi ve o zamandan beri de hiç durmadı.

Dergiler için yaratılmış bir havaya sahip Hollywood yakışıklısı olarak tanınan Brad Pitt, aynı zamanda seyircide gerçek duygular uyandırabilen müthiş bir aktördür: Sempati, kıskançlık, ıstırap ve çok daha fazlası, Brad Pitt bir film yıldızının ders kitabı tanımıdır ve onun tüm zamanların en iyi 32 film anı, şüphesiz, neden onlarca yıldır önemli bir varlık olduğunu göstermektedir.

32. Basit Bir İçki Siparişi (Babylon) #

(Resim kredisi: Paramount)

Damien Chazelle’in bir anıttan ziyade Hollywood’un bir zamanlar olduğu gibi mezar taşı olan Babil filminde Brad Pitt, geçmiş bir dönemde film yıldızlığının zirvesini temsil eden kurgusal sessiz film yıldızı Jack Conrad’ı canlandırıyor. (Brad Pitt pek çok açıdan aslında kendini oynuyor). Filmin açılış sahnesinde, yozlaşmışlığı Sodom halkının yüzünü kızartacak lüks bir malikane partisinde, Jack Conrad biraz fazla sert gelen bir garsona soğukkanlılıkla çok ama çok karmaşık bir içki siparişi verir. Ama Jack’in umurunda değildir. “Jen, her zaman senin yoluna bakarım,” diyor ona. İşte bayanlar ve baylar, onun bir film yıldızı olmasının nedeni budur.

31. Kelimenin Tam Anlamıyla Dans Ettiği Her An (Burn After Reading) #

(Resim kredisi: Focus Features)

Coen Kardeşler’in kara komedi klasiği Burn After Reading’de Brad Pitt, kendisi ve suç ortağı, spor salonundaki iş arkadaşı Linda (Frances McDormand) çok gizli hükümet sırlarını ele geçirdiklerini düşündüklerinde bir şantaj planının içine düşen Chad adında uyuşuk bir fitness eğitmenini canlandırıyor. (Onlar sadece bir anı kitabı için notlardır.) Chad en az iki kez, hem yanlışlıkla kazanılan zaferi simgelemek hem de bir gözetleme sırasında can sıkıntısıyla mücadele etmek için dans eder. Ayrıca şantaj yapmak için telefon açtığında karşı tarafta öfkeli bir John Malkovich’in olduğunu kim unutabilir?

30. “I Hope You See Things That Startle You” (Benjamin Button’ın Tuhaf Hikayesi) #

(Resim kredisi: Paramount)

David Fincher’ın epik fantastik draması Benjamin Button’ın Tuhaf Hikayesi’nde Brad Pitt tersine yaşlanan bir adamı canlandırıyor. Filmin ortasında, servetini gerçek aşkına ve kızlarına bıraktıktan sonra 1970’ler boyunca dünyayı dolaşan ve egzotik yerlerde mütevazı bir hayat yaşayan Benjamin Button’ın güzel bir montajı yer alıyor. Bu sahneye eşlik eden Pitt’in dokunaklı anlatımında Button kızına “elinden gelenin en iyisini yapması” için öğütler verir.

“Umarım gurur duyduğun bir hayat yaşarsın” diyor, “Ve eğer öyle olmadığını fark edersen, umarım her şeye yeniden başlayacak güce sahip olursun.”

29. İşte Bu Yüzden Aşil’in Topuğu Diyorlar (Troya) #

(Resim kredisi: Warner Bros. Pictures)

Wolfgang Petersen’in Troya’sı İlyada’nın en sadık uyarlaması olmayabilir. Ancak Brad Pitt’in Truva Savaşı’nın ünlü kahramanını canlandırdığı filmin doruk noktasında – içinde askerler bulunan ve ortaya çıkışıyla Truva’nın yağmalanmasını başlatan tahta bir attan başka ne olabilir ki – Aşil, ölen Truva Prensi Hektor’un (Eric Bana) kardeşi Paris (Orlando Bloom tarafından canlandırılıyor) ile karşı karşıya geliyor. İntikam almak isteyen Paris, Aşil’in topuğuna bir ok atarak bu zorlu ve çok daha üstün askeri zayıflatır. Eğer bu deyimin ne anlama geldiğini hatırlamak isterseniz, Brad Pitt’i bileğinden bir okla hatırlayın.

28. Şok Edici Bir Cameo (Deadpool 2) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

Deadpool 2’deki mutant süper kahraman Vanisher’ın tüm amacı, onu görmemenizdir. O görünmez. Ancak asıl can alıcı nokta filmin ortasında, Deadpool’un yeni kurduğu X-Force ekibinin bir üyesi olan Vanisher, X-Force’un ilk görevinde şok edici bir ölümle karşılaştığında ortaya çıkıyor. Rüzgar koşullarını göz ardı eden Deadpool’un paraşütle atlayarak havalı bir giriş yapma fikri, neredeyse tüm X-Force üyelerinin korkunç şekillerde ölmesiyle raydan çıkar. Vanisher elektrik tellerine çarparak görünmezliğinin dengesini bozar ve ortaya Brad Pitt’ten başkası çıkmaz. Pitt gerçekten de filmdeki kamera arkasını çekmek için gününden iki saatini ayırdı.

27. Getting Picked Up (Thelma & Louise) #

(Resim kredisi: MGM-PathÉ Communications)

Brad Pitt’in sinemadaki en büyük çıkış rolü, Thelma’nın tecavüz girişimcisini öldürmesinin ardından Meksika’ya doğru yola çıkan iki kadını konu alan Ridley Scott’ın ünlü dramasında, düzgün konuşan yakışıklı otostopçu J.D. rolüydü. Yolda, tepeden tırnağa kovboy kotu giymiş ve şimdiye kadar gördüğünüz en büyük beyaz kovboy şapkasını takmış olan J.D. rolündeki Brad Pitt’le karşılaşırlar. Gerçi beyaz şapka sadece bir tuzaktır. J.D.’nin daha sonra Louise’e açıkladığı gibi, o da kaçmakta olan hüküm giymiş bir soyguncudur. Kariyerinin henüz başında olan Brad Pitt, üzerinde hiçbir şey olmayan ama saklayacak her şeyi olan, sürüklenen bir yabancı rolünü kendinden emin bir şekilde canlandırarak film yıldızı olduğunu kanıtlıyor.

26. Uzaydan Düşüş (Ad Astra) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

James Gray’in 2019 yapımı çarpıcı bilimkurgusu Ad Astra’da Brad Pitt, uzun süre önce öldüğü düşünülen efsanevi bir astronotun oğlu olan Binbaşı Roy McBride’ı canlandırıyor. Film, Dünya’daki tüm yaşamı sona erdirmekle tehdit eden gizemli güç dalgalanmalarıyla ilgileniyor ve Roy’un onlarla olan garip kişisel bağlantısına dayanarak bunu çözmesi gerekiyor. Ad Astra’nın başlangıcında film, Roy McBride’ın – Dünya atmosferinin hemen üzerinde asılı duran bir uzay istasyonunda – kim bilir kaç metre yükseklikten yere düşerken, hiç güç olmamasının yıkıcı gücüne tanık olmasını sağlayarak güç dalgalanmalarının üzücü tehlikelerini ortaya koyuyor. Gray’in ustalıklı yönetimi sayesinde, seyirciler Roy’la birlikte Dünya’ya düşüyormuş gibi hissediyor. Ve bu sadece filmin başlangıcı.

25. Babamdan Gelen Telefon (Babel) #

(Resim kredisi: Paramount)

Alejandro GonzÁlez IÑÁrritu’nun 2006 yapımı draması Babel, dünyanın farklı yerlerinde farklı hikâyeler örerken Brad Pitt, eşi Susad (Cate Blanchett tarafından canlandırılan) ile Fas’ta bulunan Amerikalı turist Richard rolünde. Birlikte geçirdikleri hayata dair belirsizliklerin ortasında, Susan otobüslerine sıkılan bir kurşunla vurulur. Richard, hastaneye yetişmeyi kıl payı başardıktan sonra evi arar ve oğlunun sesiyle teselli bulur. Brad Pitt, yüzündeki ölüm ifadesinden mutlak sevince kadar, neden bu kadar iyi olduğunu kanıtlamak için öldürücü konuşmalara ya da kapsamlı kameralara ihtiyaç duymadığını gösteriyor.

24. Çift Terapisi (Bay ve Bayan Smith) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

Doug Liman’ın 2005 tarihli canlı ve seksi aksiyon-komedisinin başrollerinde Brad Pitt ve Angelina Jolie, birbirlerini öldürmekle görevlendirilene kadar ikisinin de casus olduğunu fark etmeyen evli bir çifti canlandırıyordu. (Film, Pitt ve Jolie’nin önce çıkmaya başlayıp sonra da evlenerek 2016’daki boşanmalarına kadar Hollywood’un en güçlü çiftlerinden biri olmalarını istemeden de olsa sağlamıştı). Film, çift terapisinde ilişkilerini onarma çabalarına eğlenceli bir bakışla başlıyor. Liman akıllıca bir şekilde kamerayı sadece onlara çevirerek, bu casus gerilim filmleri ve banliyö yaşamı göndermesinde sınıra dayanacak olanın ilişkileri olduğunu bilmemizi sağlıyor.

23. “Kimse Geride Bırakılmak İstemez” (Babylon) #

(Resim kredisi: Paramount)

Pek çok farklı anlatı dizisinden biri olan Babil, sessiz film yıldızı Jack Conrad’ın yükselişini ve düşüşünü anlatıyor; Brad Pitt, değişen dünya karşısında korkuya kapılan bir adam olarak muazzam bir pathos yaratıyor. Buna bir film yıldızı olarak geçerliliği de dahildir, çünkü sesin gelişi onun son kullanma tarihini mühürlemiştir. Olumsuz bir yazı yüzünden yazar Elinor’la (Jean Smart) yüzleşen Jack’ten özür dilenmez. Bunun yerine, doktorundan kötü haber alan bir hasta gibi, Jack’e şöhretinin sona erdiği, ancak gelecek nesillere dokunacak filmlerle ölümsüzlüğünün yeni başladığı söylenir. Bu sahne Jean Smart’a ve zarif monolog yazımına çok şey borçlu olsa da, Brad Pitt de övgüyü hak ediyor, sıkı ve samimi yakın çekimlerle yakalanan, acı ve vahiy dolu sessiz ifadelerle kendi başına ayakta duruyor.

22. Mafya ile Buluşma (True Romance) #

(Resim kredisi: Warner Bros.)

Hiçbir şey 1990’ları Brad Pitt’in Soundgarden dinlemesinden daha iyi özetleyemez. Quentin Tarantino’nun senaryosunu yazdığı, yönetmen Tony Scott’ın True Romance filminde Brad Pitt, Dick’in (Michael Rapaport) tembel, miskin oda arkadaşı Floyd rolünde yardımcı oyuncu olarak yer alıyor ve farkında olmadan ana karakterlerin yerini, onları bulmaya gelen mafya tetikçilerine ihbar ediyor. Tüylü Kurt Cobain saçları, beyaz kaslı tişörtü ve sörfçü sesiyle Floyd ile 70’lerden kalma gözlükler ve takım elbiseler içindeki ağır silahlı akil adamlar arasındaki çarpıcı görsel kontrast, ancak Tony Scott gibi bir yönetmenin altından kalkabileceği bir kompozisyon. Brad Pitt de durumun ciddiyetinin tamamen farkında olmayan bir adam olarak son derece eğlenceli.

21. Holli Would ile Baş Etmek (Cool World) #

(Resim kredisi: Paramount)

Who Framed Roger Rabbit’in başarısından kısa bir süre sonra, ünlü animatör Ralph Bakshi Paramount’a canlı aksiyon/animasyon karışımı bir korku filmi önerdi. Zorlu yeniden yazımlarla film, canlı aksiyon çekimleriyle animasyon karakterleri harmanlayan, yetişkinlere yönelik, kara komedi türünde bir film olan Cool World’e dönüştü. Brad Pitt, çizgi film benzeri karakterlerden oluşan alternatif bir gerçeklikte dedektif olarak yeni bir kariyer edinen İkinci Dünya Savaşı gazisi Frank Harris’i canlandırıyor. Kim Basinger’ın seslendirdiği ve ona benzetilerek çizilen femme fatale Holli Would’la olan ilk sahnede Frank, Holli’nin umutsuz girişimlerini geri püskürtür. Brad Pitt, Cool World çekilip gösterime girdiğinde henüz büyük bir yıldız değildi ve önünde hiçbir şey yokken rol yapmaktan biraz rahatsız olduğu anlaşılıyor. Ancak bu sahne Brad Pitt’i gerçek bir film yıldızı haline getiriyor.

20. “Forever Took Too Long” (Legends of the Fall) #

(Resim kredisi: Sony)

Bu, sonsuza dek mutlu sonla bitmeyen gerçek aşkın hantal gücünü güzel bir şekilde yakalayan bir andır. Edward Zwick’in 20. yüzyılın başlarına yayılan epik dramasında Brad Pitt, ABD ordusunda görevli bir albayın ortanca oğlu olan ve Montana’da büyüyüp I. Dünya Savaşı’na katılan Tristan Ludlow’u canlandırıyor. Tristan eve döndüğünde, bir zamanlar Tristan’ın erkek kardeşiyle nişanlı olan ve savaşta ölen güzel Susannah (Julia Ormond) ile yeniden bir araya gelir. Kısa ama anlamlı aşklarının başlangıcı manzaralı, güneşli bir bahçede başlar; bahçenin mi yoksa içinde duran oyuncuların mı daha ışıltılı olduğunu söylemek imkansızdır. Susannah, Tristan’ın kendisine yazdığı bir mektuba atıfta bulunarak, “Sonsuzluk çok uzun geldi” der.

19. Bir Büyük Roket (Bay ve Bayan Smith) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

“Bu şeylerden birini satın alamamalısınız.” Belki de bu Doug Liman’ın ateşli silahlar konusundaki duruşudur? Ne olursa olsun, aksiyon-komedi Bay ve Bayan Smith, bir suikast görevinde karşı karşıya gelen evli bir çifti canlandıran Brad Pitt ve Angelina Jolie’nin unutulmaz anlarıyla dolu. Birbirlerinin olaya dahil olduğunu bilmeden önce, ikili bir çölde sırayla birbirlerine ateş ederler. Brad Pitt’in canlandırdığı John Smith işedikten sonra omzuna monte edilmiş dev bir roketatar çıkarır ve kendi karısına ateş eder. Kime ateş ettiğinin farkında olmayan John’un tek söyleyeceği şudur: Belki de insanlar bu şeyleri satın almamalı.

18. “Dags’i Seviyor musun?” (Snatch) #

(Resim kredisi: Screen Gems)

İrlandalı değil, İngiliz değil. Sadece, küçük çaplı boks organizatörü Turkish’in (Jason Statham tarafından canlandırılan) dediği gibi, “sadece Pikey.” Guy Ritchie’nin 2000 tarihli suç komedisi Snatch’te Brad Pitt, yetenekli boksör ve ana kuzusu Mickey O’Neil rolünde ani bir sola dönüş yapar. Mickey ilk sahnelerinden birinde, hepimizin altyazıları açmak için uzaktan kumandaya uzanmamıza neden olan komik derecede anlaşılmaz bir konuşmayla kendini tanıtır. Seven ve büyük yankı uyandıran Fight Club gibi mega hit filmlerde rol aldıktan sonra Brad Pitt’in Snatch’te bambaşka bir havaya büründüğünü görmek çağlar ötesiydi.

17. Mickey’nin İntikamı (Snatch) #

(Resim kredisi: Screen Gems)

Daha önce söz verdiği gibi bir boks maçı düzenlemediği için mafyanın sevgili annesini öldürmesinin ardından, kanlı, terli ve yontulmuş bir Brad Pitt tarafından canlandırılan gururlu Mickey O’Neil, bir kez daha boks maçı düzenlemeyi reddederek ve bunun yerine kendi kazancından faydalanarak hepsinden intikamını alır. Brad Pitt’in Dövüş Kulübü’nde başrol oynadığına aldırmayın. Guy Ritchie’nin Snatch filminde Brad Pitt, göğüs göğüse rekabetçi dövüşlerde hiç bu kadar havalı ya da tehlikeli görünmemişti.

16. Bruce Lee’yi Dövmek (Bir Zamanlar Hollywood’da) #

(Resim kredisi: Sony Pictures)

Bu sahne tartışmalara yol açmış ve Bruce Lee’nin kızı Shannon Lee’nin öfkesini çekmişti. Ancak Quentin Tarantino’nun büyük eseri Bir Zamanlar Hollywood’da’da Brad Pitt, yıldızı sönmekte olan Western yıldızı Rick Dalton’ın (Leonardo DiCaprio) sadık dostu, şoförü ve dublörü Cliff Booth rolünde en iyi performansını sergiliyor. Cliff’in kendi işlerinden birinde, TV dizisi The Green Hornet’in setinde, Cliff efsanevi Bruce Lee’ye sahne arkasında teke tek dövüş için meydan okur. Bu sahnenin amacı, Cliff Booth’un daha sonra evi Sharon Tate’in katil zanlıları tarafından işgal edildiğinde ortaya çıkacak olan kavgacı ve acımasız yeteneğini ortaya koymaktır. Bruce Lee’nin (Mike Moh tarafından canlandırılan) Brad Pitt tarafından tartaklanmasını izlemek cesaret kırıcı olsa da, Brad Pitt’in beyazperde tarihindeki tüm zamanların en önemli anlarından biridir.

15. Lunar Raiders (Ad Astra) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

Bilimkurgu filmi Ad Astra’da insanlık, Samanyolu galaksisinin tüm gezegenlerinde ve uydularında küçük bir varlığa sahip olacak kadarını kolonileştirmiştir. Ancak Dünya’nın Ay’ında, yeni sınır Eski Batı’ya çok benziyor, gölgelerde gizlenen akıncılar erzak almak için bekliyor. Brad Pitt’in canlandırdığı Roy McBride, bir sonraki durağına giderken akıncıların saldırısına uğradığında böyle bir şey olur. En iyi “Mad Max Fury Road’un uzaydaki hali” olarak tanımlanabilecek bu olayda Pitt, sıfır yerçekimli silah ateşinden kaçarak, aceleyle kendi giysisindeki bir deliği bantlayarak ve düşmanlarını alt etmek için güneş panellerini kullanarak hayatta kalıyor. Ad Astra’nın uzay gemileri ve insanlık hakkında başka bir uykulu bilimkurgu olduğunu düşünmüyorsanız, tekrar düşünün.

14. Rooftop (Casus Oyunu) #

(Resim kredisi: Universal)

Tony Scott’ın uygun bir isimle Spy Game (Casus Oyunu) adlı casus gerilim filminde Brad Pitt, Robert Redford’un canlandırdığı deneyimli Nathan D. Muir’in yanında casusluk yöntemlerini öğrenen bir CIA ajanını canlandırıyor. Hollywood’un iki kuşağının klasik bir tür eserinde çarpışmasının alt metninin yanı sıra, Pitt ve Redford’un Berlin’deki bir apartmanın çatısında karşı karşıya gelmelerinin ayrıntıları, Pitt’in karakterinin Muir’in insanlara satranç taşı gibi davranma konusundaki insanlık dışı yeteneği karşısında şaşkına dönmesini içeriyor. Muir’e göre, sözde casusluk oyununda tam da böyle hayatta kalınır. Bu çatıdaki gergin buluşmaları, kayan ve süpüren kamera hareketiyle görülüyor ve tehlikeli ortaklıkları hakkında çok şey ima ediyor.

13. Claudia’nın Kalıntılarını Keşfetmek (Vampirle Görüşme) #

(Resim kredisi: Warner Bros.)

Brad Pitt on yıllara yayılan tür filmlerinde oynamayı çok seviyor, değil mi? Neil Jordan’ın Anne Rice’ın dünyaca ünlü modern fantezi romanı Interview with the Vampire’dan uyarladığı filmde Pitt, San Francisco’da bir gazeteciye asırlık bir vampir olarak hayatı hakkında röportaj vermeyi kabul eden Louis de Pointe du Lac’ı canlandırıyor. Louis, 18. yüzyıl New Orleans’ında karizmatik Lestat (Tom Cruise) tarafından vampire dönüştürülmüştür; bir noktada, genç bir kız olan Claudia (genç Kirsten Dunst tarafından canlandırılan) ile arkadaş olurlar ve onu da ölümsüz bir vampire dönüştürürler. Hataları onu çocukken dönüştürmeleridir, yani bir vampir olarak asla yaşlanmaz.

Filmin yarısından biraz fazla bir süre sonra, yeraltı dünyalarında mahkeme kuran Parisli vampirler, Lestat’ı öldürdüğü gerekçesiyle Claudia’yı güneş ışığında ölüme mahkûm ederler. Bir tabutla bağlanan Louis onu kurtarmakta çaresiz kalır ve ertesi gece cesedini küller içinde bulur. Pitt bu sahnede vampirlerin bile ağlayabileceğini kanıtlar.

12. Yüz Nazi Kafa Derisi (Inglourious Basterds) #

(Resim kredisi: The Weinstein Company)

Brad Pitt, Quentin Tarantino’nun İkinci Dünya Savaşı filmi Inglourious Basterds’daki Teğmen Aldo Raine rolünden daha ilham verici ya da erkeksi olmamıştı. “Basterds “ın başı olan Teğmen Raine, tüm Nazilere korku salmak için çalışan bir kara operasyon komando birliğine liderlik ediyor. Sakin bir Fransız çiftliğinde geçen büyüleyici bir açılıştan sonra film, Nazilerin nasıl “yok edilmesi gerektiği” hakkında heyecan verici bir konuşma yapan Aldo Raine’in unutulmaz girişiyle devam eder. Tennessee tınısı ve çalımıyla Pitt, soğukkanlı adalete yakışıklı bir yeni yüz kazandırıyor.

11. Sessiz Vagonda Dövüş (Hızlı Tren) #

(Resim kredisi: Sony Pictures)

Brad Pitt’in 2022 yapımı aksiyon filmi Bullet Train’deki neredeyse her sahnesi bir dövüş sahnesi. Ancak bunların arasında en eğlencelisi, Lemon’la (Brian Tyree Henry tarafından canlandırılan) olan yakın dövüşü. Pitt, Japonya’dan geçen bir hızlı trende, para dolu bir çantayı taşımakla görevli Amerikalı bir suikastçıyı (“Uğur Böceği” kod adlı) canlandırıyor. Trenin “sessiz vagonunda” Pitt ve Henry, susturulmanın surata indirilen bir saman yumruğu kadar acı verdiği yaratıcı bir dövüş sahnesinde hem güldürür hem de heyecanlandırır.

10. Çiftlikte (Bir Zamanlar Hollywood’da) #

(Resim kredisi: Sony Pictures)

Tüm zamanların en unutulmaz filminin en unutulmaz sekanslarından birinde, Los Angeles’ın altın güneşi Cliff Booth’un kendisini Charles Manson’ın tarikatının göbeğinde bulmasıyla hainleşir. Çekici Pussycat’i (Margaret Qualley) Spahn Çiftliği’ne geri götüren Cliff, çiftliğin yaşlı sahibi George Spahn’ı endişeyle ziyaret etmekte ısrar eder. Bruce Dern’ün ona dönüp her şeyin yolunda olduğunu söylediği ana kadar, Tarantino’nun filmi birdenbire korku filmlerini aratmayan bir atmosferle, dehşet ve karanlıkla dolup taşar. Çiftliğin gelmiş geçmiş en korkunç tarikat liderlerinden birine ve müritlerine ev sahipliği yaptığı düşünülürse, ne kadar da uygun. Tüm bunlar olurken Brad Pitt ekranda iyiliksever bir silahşör gibi ilerliyor, üzerinde “Şampiyon” yazan formda gömleği onu ıssızlığın ortasındaki bu düşmanca sınır kasabasının kahramanı olarak tanımlıyor.

9. 7’de Akşam Yemeği (Bay ve Bayan Smith) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

John Smith ve Jane Smith son görevlerinin kimliklerini -kendilerini- öğrendikten sonra, birbirlerini kelimenin tam anlamıyla masanın karşı tarafında bulurlar. Ancak kurşunlar havada uçuşmadan ve araba kovalamacaları başlamadan önce, bu evli çift görünüşte keyifli bir akşam yemeği için masaya oturur. (Görünüşte diyoruz, çünkü John aniden karısının pişirdiği doyurucu yemeğin aslında zehirli olup olmadığını merak etmek zorunda kalır). Çiğneme seslerini, şarap yudumlamalarını ve aniden kılıfından çıkarılan bıçaklar gibi ses çıkaran çatal bıçak şıngırtılarını daha da yükselten filmin ses tasarımının şerefine. Bıçaklar dışarı, gerçekten.

8. “Teen Beat Cover Boys” ile Poker (Ocean’s Eleven) #

(Resim kredisi: Warner Bros.)

Steven Soderbergh’in Ocean’s üçlemesindeki en önemli sahnelerden biri, sadece 2000’lerin başındaki Hollywood şöhretinin bir zaman kapsülü olarak değil, aynı zamanda tüm Ocean’s filmlerindeki rahat havayı da yansıtan bir poker oyunudur. İlk film Ocean’s Eleven’da, Brad Pitt’in canlandırdığı Rusty tarafından yönetilen gizli bir ünlüler poker oyunu, birkaç güzel magazinci züppeye kazanmak için nasıl oynanacağını öğretmek üzere hazır bulunur.

Bu sahneyi bu kadar harika yapan şey Joshua Jackson, Topher Grace ve Hollie Marie Combs’un birdenbire kendilerini oynamaları değil, Brad Pitt gibi bir ağır sıkletin Hollywood’un yeni neslinin etrafını sararak işin inceliklerini öğrenmesinin sembolizmidir. DVD yorumunda Matt Damon, kendisinin ve Edward Norton’ın da Hollywood’un yeni yetmeleriyle poker oyunları düzenlediklerini ve onların özel dünyasının yollarını gayri resmi olarak öğrendiklerini itiraf etti. Soderbergh’in tek yaptığı, Brad Pitt’in de yardımıyla, bunu ekrana geri getirmek oldu.

7. “Don’t That Picture Look Dusty?” (Korkak Robert Ford’un Jesse James Suikastı) #

(Resim kredisi: Sony Pictures)

Brad Pitt 2005 yılında Andrew Dominik’in epik Western draması Korkak Robert Ford’un Jesse James Suikastı’nda rol aldı. Kışkırtıcı başlığıyla (1983 tarihli bir romandan uyarlanmıştır), Robert Ford’un (Casey Affleck) kötü şöhretli kanun kaçağı Jesse James’i (Pitt) kimin ve hatta nasıl öldürdüğünden çok, James’in bunun olacağını bildiği ve -tarihin de gösterdiği gibi- Robert Ford’un kardeşi Charley (Sam Rockwell) ile birlikte yeniden canlandırmalar sahneleyerek kötü şöhretlerinden faydalanmaya çalıştığı gerçeği önemlidir. Filmin adının önceden haber verdiği sahnede James, kardeşlerinin elinde silahla kendisini beklediği evinin oturma odasına girer. James savaşmak ya da kaçmak yerine, şöminenin üzerindeki tozlu bir resmi işaret eder ve bir sandalye çekerek onu temizler.

Nick Cave ve Warren Ellis’in müziği başlarken, Affleck ve Rockwell’in canlandırdığı Ford kardeşler Jesse James’e yakında ihanet edeceklerine dair uzun uzun bakışırlar. James onların yansımasını görür ve bunun olmasına izin verir. Andrew Dominik, Pitt’in yüzünü yakın çekimde yakalar; siyah şapkalı bir kanun kaçağının hayatında hem hayal kırıklığını, hem kalp kırıklığını hem de kaçınılmazlığı ifade eden bir yüz.

6. “Dövüş Kulübü’ne Hoş Geldiniz” (Dövüş Kulübü) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

Bu, sık sık tekrarlanan bir monologdur ve Brad Pitt’in unutulmaz konuşması bunun nedenidir. David Fincher’ın saygı duyulan ama yanlış anlaşılan hicvi Dövüş Kulübü’nün başrollerinde Brad Pitt ve Edward Norton, erkekler için bir tür grup terapisi olarak bir yeraltı dövüş kulübü kuran iki adamı (ya da biz öyle sanıyoruz) canlandırıyor. Pitt’in sözde “Tyler Durden” kişiliği erkekleri kendine çeker ve işler kontrolden çıkarken, Fincher’ın filminin bu bölümü Tyler Durden ve “Anlatıcı “nın (Norton) dünyanın kendi köşelerinde ne kadar rahat olduklarını gösterdikleri yerdir. Bu tüm zamanların en büyüleyici anı, büyük ölçüde Brad Pitt’in sade talimatlarını sessiz bir vahşetle sunması sayesinde gerçekleşiyor. O zamandan beri Dövüş Kulübü’nün ilk kuralını hiç unutmadık.

5. The Reveal (Dövüş Kulübü) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

Eğer henüz izlemediyseniz, Dövüş Kulübü için spoiler uyarısı: Dövüş Kulübü’nün büyük dönüm noktası, Edward Norton’ın isimsiz anlatıcısı ile Brad Pitt’in karizmatik ve kurda benzeyen Tyler Durden’ının aslında aynı kişi olmasıdır. Ve başından beri de öyleydiler. Norton’ın karakteri bir otel odasında, Tyler’la “tartışırken” bu gerçeğin farkına varıyor; Tyler’ın çift cinsiyetli tarzı, onun hiçbir zaman Norton’ın dünyasının fiziksel bir parçası olmadığını gösteriyor. Parmaklarının arasında sigarası ve Norton’ın gözlerine korkusuzca bakışıyla Pitt, bir film yıldızından öte, her 21. yüzyıl erkeğinin -en azından tükettikleri metinle anlamlı bir şekilde nasıl ilişki kuracaklarını bilmeyenlerin- eril arzusu haline geliyor. Pitt “Nasıl görünmek istiyorsan öyle görünüyorum” dediğinde, Fight Club’ın Legends of the Fall’daki adamı neden buraya getirdiğini anlıyoruz.

4. Ortada Buluşma (The Curious Case of Benjamin Button) #

(Resim kredisi: Paramount Pictures)

Benjamin Button geriye doğru yaşlansa da, sonunda sevgili Daisy’sine (Cate Blanchett) “yetişir”. Kısa ama güzel bir süre için kendilerini aynı yaşta bulurlar. Daisy’nin dans stüdyosunda, Pitt’in Benjamin Button’ı -bir erkeğe sarıldığını görebileceğiniz en rahat hırkayı giymiş olarak- Daisy’den aynada kendisine katılmasını, geçici olduğunu bildikleri pitoresk bir birliktelik anının tadını çıkarmasını ister. “Bekle,” diye yalvarır, “bizi şu an olduğumuz gibi hatırlamak istiyorum.” Benjamin Button bunun farkında değildir ama hepimiz bu anı sonsuza kadar saklamaya çalışıyoruzdur.

3. Neptün’de Yeniden Birleşme (Ad Astra) #

(Resim kredisi: 20th Century Studios)

Kahramanlarınızla asla tanışmayın. Ad Astra’nın durumunda, babanızla asla tanışmayın. Ad Astra’nın sonunda (spoiler!), Brad Pitt’in canlandırdığı Roy McBride nihayet ayrı yaşadığı babası H. Clifford McBride (Tommy Lee Jones) ile yeniden bir araya gelir. Filmin büyük bölümünde karakterler Clifford efsanesinden bahsederken, izleyicilerin gördükleri bu mitolojik figürden çok uzak. Bunun yerine Roy, isyanlarını cezalandırmak için kendi mürettebatını öldüren, paranoyak, darmadağınık bir ihtiyarla yüzleşmek zorunda kalır. Clifford bilinen uzayın sınırına kadar gitmiş, önündeki hiçlikten korkmuş ve bu süreçte insanlığını terk etmiştir. Brad Pitt’in yönetmen James Gray tarafından bu kadar yakından çerçevelenmiş yüzünü görmek, kalp kırıklığının yüzünü görmektir.

2. Sabah Kahvesi (Meet Joe Black) #

(Resim kredisi: Universal Pictures)

Hepimiz daha önce en beklenmedik yerlerde bir kıvılcım hissetmişizdir. Martin Brest’in yönettiği Meet Joe Black’te Brad Pitt, insanlar arasında yaşamak için ilham alan ve bir doktor olan Susan’a (Claire Forlani) aşık olan Ölüm’ün fiziksel formunu canlandırıyor. Ancak bundan önce Pitt, bir kafede Susan’la en bulaşıcı ve şefkatli buluşmayı gerçekleştiren isimsiz bir adamı canlandırıyor. Bu yakışıklı ve çekici adamın karşıdan gelen trafik tarafından vahşice öldürülmesinden sadece bir saat önce Susan ve Pitt, sonsuzluğun nasıl olması gerektiğine dair anlamlı bir sohbet sırasında kendilerini birbirlerine çekilmiş bulurlar. Ayrıldıklarında, birbirlerine bakmaktan kendilerini alamazlar. Meet Joe Black daha sonra hiç beklenmedik bir yere sapsa da, sadece bu sahne bile birçoğumuzun “o kişi “yle tanışmayı düşündüğümüzde hayalini kurduğumuz şeyi tasvir ediyor.

1. “Kutuda Ne Var?” (Yedi) #

(Resim kredisi: New Line Cinema)

Dövüş Kulübü’nün yanı sıra Brad Pitt’in hiçbir filmi David Fincher’ın karanlık psikolojik gerilimi Yedi’de seri katil John Doe’ya (Kevin Spacey) yönelttiği nafile soru kadar alıntılanmamıştır. Morgan Freeman’la başrolü paylaşan Brad Pitt, suçlarını İncil’deki yedi ölümcül günaha benzeten bir seri katilin peşine düşen kıdemli bir polis memuruyla (Freeman) işbirliği yapan öfkeli ve asabi bir cinayet masası dedektifini canlandırıyor. Spoiler yemek istemiyorsanız şimdi arkanızı dönün, ancak filmin sürpriz sonu John Doe’nun son kurbanının kendisi olmasını planladığını ortaya koyuyor; Pitt’in David’inin güzel bir eşle (Gwyneth Paltrow) sağlıklı ve mutlu bir hayat sürmesine duyduğu “kıskançlığın” bir kurbanı.

Doe’nun şeytani dehası, kıskançlığın kurbanının kendisi, öfkenin kurbanının ise David olmasıdır. David’in, karısının “güzel kafasının” bulunduğu kutuyu açtığında tetiği çekeceğini biliyor. Hollywood film tarihinin en karanlık sonlarından biridir. Brad Pitt de dahil olmak üzere ilgili herkesi yıldızlığa taşımakla kalmadı, aynı zamanda günahlarımızı sonsuza dek hatırlamamıza neden oldu. Teşekkürler, Brad Pitt!